規子先生のピアノレッスン日記

　ここのところずっと寒いです。体の中からあったまりた〜い！　火曜日のお昼に、熱々のおうどんが食べたいと　お出汁を取って、手をかけ、愛情を注いでスープを作りました。　うん？　おうどんもスープって言うかな？

　結構美味しいじゃん!?

　うどん玉は市販の･･･　ここが不幸の始まり･･･

　いえね、市販のが悪いのではなく、ちゃんと温めてから入れればよいものを　テキトーに手で持って入れたら　ジャブンと私の手はうどん玉と共にスープの中へ･･･　やけど？

　二日が過ぎても　まだ醜く赤紫色です。とは言っても手の甲なので　生活＆ピアノには影響ないのですが、お湯に触れるとしびれるように　ズ〜〜〜〜〜ンと痛い！

　だから　この寒いのにお風呂は右手だけバンザイ！　この寒いのに手洗いもお水！　この寒いのにお皿も水で洗う

　皆さん、何事にも油断は禁物ですゾ！

　

　まあ、かわいそうに･･･　お嬢様はついに猛威をふるうインフルエンザに完敗のようです。学級閉鎖、学年閉鎖、どこまで広がるのでしょうか？
　手洗いうがい　と言っても･･･

　ええ、一生懸命やっていても　「あっ、ダメだ」　と思う時ありますよね。お嬢様もお仕事を数日お休みなさったようで、当然ピアノの練習だって　イバッてお休みでしたよね。

　でも治って良かった！　良かったけれど･･･　ヤッパリ演奏は後退しています。

　練習をお休みすると下手になるのは当然です。そしてそれは苦手だったところから襲われるのです。キャッ！

　もう何ヶ月も弾いている曲なのに、あんなに頑張って部分練習した曲なのに、そこんとこから調子が悪くなるんです。あの練習は一体何だったんだ？　残念！

　そーなんです。ピアノって自分が元気じゃないと、音楽も元気になれないのです。

　まあ、お嬢様だってかかりたくてかかったインフルエンザじゃないんですから、仕方ない、また部分練習しましょ。
　大丈夫、今度は前の時より短時間で弾けるようになるからね。

　
　有名な、チョー有名なバレリーナの言葉です。

　一日練習を休むと自分でわかる。（これは多分体が少々硬くなるのを感じるんでしょう）

　二日休むと先生にわかる。（先生の目にも動きが硬いのが見えるのでしょう）

　三日休むと観客にわかる。（わあっ、これは下手になったことです）
　
　こうして　坂道を転がり落ちるように下手になっていく･･･

「えええっ!?　じゃあ　アタシなんかピアノのお稽古を始めた時より下手になってるってこと？　ヤバイ！」

　まあね、そんなことはありませんが、この言葉は心に留めておくといい･･･　かな？

　そして、インフルエンザ、風邪、いろいろ、くれぐれも気をつけましょうね。

　ピアノの練習の種類？　まあ、種類という言い方は適切ではないのかもしれませんが、いろいろな練習法があります。

　単純に音を出すことから、リズム練習だったり、速いパッセージの練習だったり、素敵な音を紡ぎ出す練習だったり、そりゃあい〜っぱいあります。

　今日はその中で　‘歌う’　ということに触れてみます。

　ここにシューマンの　トロイメライ　の楽譜があります。正確には　『子供の情景』　という組曲の中の一曲です。

　この曲は、私たちの年代では　オルゴールを思い出す人も多いかと思います。きれいな曲だなぁ　とオルゴールのメロディーで知っていたのに、初めて楽譜を見た時　「ああ、こういう譜割りなんだ」　と新発見した方いらっしゃいませんか？

　あ〜〜〜〜　今日はその話じゃない！　危うく脱線するトコ･･･



　まずは　モチーフが、この鉛筆でマルをした　ファ　の音へきれいに運んでいきたいと思いますよね。これが最初の‘歌’です。

　ハーモニーが　�W　つまり　シ♭レファ　の和音に変わり、おまけに左手にはチャランと装飾音まで付いているので　このメロディーの　ファ　は美しく響かせたい！　そう、クレッシェンドも書いてあるし、なんてったってメロディーが一気に　１オクターブ以上も素早く上行するんですから。

　この時　チャランは意識するんだけど忘れそうになるのが　その前の　ファ音です。もう一度言います。　その前の　ファ音です。頂点のすぐ前の音を丁寧に演奏すると　最高音は、チャランが入っていたって慌てず美しく弾けます。

　この原理は（って　オーバー？）子供の頃の遠足に似ています。

　遠足･･･　楽しみでしたよね。授業はないし、遊びみたいなモンでしたから。

　皆さん、遠足っていつが一番楽しいと思いますか？

「お弁当を食べている時に決まってるでしょ」

　いえ、私はちょっと違う気がします。

　遠足って　実は前日が楽しいのです。ママにお弁当のリクエストをしたり、靴はこれで良いかな？　とか　上着もいるかな？　とか　念のために　てるてる坊主　を作っておこうとか･･･

　この期待があるから　当日マックスで楽しめる！

　あながち違っていないでしょ？

　もう気づきましたか？　演奏も同じです。　頂点の音のひとつ前の音を大切にすると　‘歌’　が丁寧になります。

　これを心に留めて演奏してみて下さい。きれいに弾けたら嬉しいな。。。

「子供のレッスンは、オムニバスになってる楽譜でも構いませんか？」

　この意味わかりますか？　やっぱりわかるんだろうな？　きっとわかるんだ！

　オムニバス･･･　どうも、それは、いわゆる有名な曲ばかりが載っている楽譜のことらしい。例えば、ショパンの小犬のワルツ、ベートーヴェンの月光ソナタ第一楽章、シューマンのトロイメライ、ドビュッシーの月の光、とかとかで一冊になっている･･･

　私達の時代はそういう楽譜を　ピアノ名曲集　と呼んだ･･･

　オムニバス･･･　今ではそー言うんだ!?

　オムニバス･･･　映画のことかと思った!?

　近頃の若者の言葉は、緊張感を持って聞いていないと、意味不明になることがあります。オバちゃん　頑張ろう!!!

　楽譜というのはね･･･　なんて今さらウンチクたれても時代遅れだから･･･　ソナタの入口くらいのレベルなら　オムニバスでもいいんじゃない？

　昔、発表会の時に　楽譜を買って、練習をするのはその中の一曲だけだった時、「楽譜を買うのはもったいない」　と言われたことがあります。
　そーかも･･･　いやいや　そーなんだ･･･

　本来はね、楽譜というものは･･･　例えば　＊＊ミ出版　とかのものではなく、きちんとしたものを手に入れて、しっかり読むべきなのよ･･･　と　オバちゃん開き直りたい気持ちはあるけれど･･･

　ちょっと　弱気。。。　

　レッスンで、努力して練習したことが見えるというのは嬉しいものです。

　弾きにくい箇所が上手くなったとか、音をはずさなくなったとか、そういう技術的なことももちろんですが、それより音楽の変化が見えるということは進歩なのです。

　例えその音楽が少々ヘンテコでも　それはそれでその曲に対する気持ちの変化だからです。

　だから　『こう弾いたら変かな？』　とか思わないで　自分の思いを表現して下さい。但し、それは自由気儘で良いということではありません。

『じゃあ　どーしろってゆーの!?　自分の弾きたいようで良いけど　好き勝手じゃダメって!?』

　う〜ん、でもこれ　矛盾じゃないんです。

　楽譜をよく読んで、それをしっかり噛み砕いて自分の味付けをして演奏する　ということを日々心がけて下さい。その工程を省かなければ、あなたの考えた、感じたルートがわかるので、あまりに脇道に逸れてしまいそうなら、レッスンで軌道修正しましょう。

　だから大いに『こう弾きたい』と思う演奏をして下さい。

　期待してるからね。